最近讀到旅居加拿大溫哥華詩人唐艷艷的〈夜櫻二〉，發見其詩與當下面目雷同的詩風有異，更接近詩人內心的感覺，特為剖析。全詩整齊的四節二十行。按節解讀如後：
櫻花開了
在溫哥華四月的雨夜
我是沒有影子的人
燈光的蜃樓在游移，懸置在
夜幕黑暗的深淵
首節，言櫻花開在四月的雨夜，然事實應是：詩人在發見櫻花開時，正是四月的一個雨夜。兩者述說的差別在，前者只是世間述說，後者屬詩人述說。詩歌便是尋到屬於個人的述說。
接下的燈光定義了「沒有影子的人」是孤寂的，並不解作沒有光明。在白話詩裏，影子常見與物剝離，而有茫然、孤單、無助、失落之意。也是詩人不遵循物理定律的私語。「蜃樓」一詞讓虛幻的燈光有了具體的形象，十分精彩。
每朵花似大觀園裏沉思的黛玉
獻上第二性書頁的香氣
一陣風吹來
把千萬個自由，千萬個幸福
撒向每一位女子的心頭
次節，涉及兩位女性，《紅樓夢》的林黛玉與《第二性》的伏波娃1具極強藝術概括效果。沉思與香氣是兩種類型，不必以中西文化有異的方向來解讀，以互文作解，更見適宜。「千萬個」用得有壓迫感，正反過來說明詩人對「自由」與「幸福」的渴求。
飄落的花瓣咬住夜幕深淵的喉嚨
柔弱的堅強在美麗的暴動
一陣風吹來
枝頭的櫻花
抖落不了讓人心顫的纖瘦
第三節中寫出，落花總是傷心的事，尤其在孤寂的深宵。「咬住夜幕深淵的喉嚨」意象極為驚駭，是一種不能吶喊的痛。所以下面拈出「暴動」一詞便極見貼切。暴動，即對當下的現象不滿而作出反抗。末處「纖瘦」借用了古詩詞中「綠肥紅瘦」的意思。詩人既感懷也自憐，塑造了一位傳統女性獨守空閨的形象。繼續看末節：
每一朵白色的火燄
鎖住夜幕深淵的喉嚨。我聽見夜
裂開一道光的眼眸
每一片花瓣，將凋零
大寫成自己的姓氏
這裏意象重複的出現，是詩人在強化這種難言之痛。「白」是櫻花的顏色。夜當然是漆黑一片，詩人卻看到一道光。她幻想自身也是其中的一片花瓣，尋求救贖。而這種救贖，是讓自己本來的姓氏，得以「大寫」。
姓氏的大寫，在社會上自是一種地位的認可。讓卑微的身分獲得認同。現時的習俗是，男女結婚後，女性在其姓氏前冠以大寫的夫姓，這是社會上「男尊女卑」的文化現象。可見詩人的愁緒，與此有關。她在雨夜看櫻時，感懷自身，期望遇到一位有愛而又能尊重她的伴侶。追求如新儒家學者唐君毅所說的「夫妻重愛尤重敬」的傳統婚姻關係。
以植物為歌詠對象，乃我國詩歌傳統特色。「多識於鳥獸草木之名」，這是孔子在〈論語·陽貨〉篇所說的。名句如〈詩經·小雅·鹿鳴之什〉的「昔我往矣楊柳依依」，便是很好的例子，詩人把楊柳風中姿態形象地描繪，藉以抒發離別不捨之情，舞劍而志在沛公。
英國當代詩人克雷格·雷恩（Craig Raine，1944-）的〈老植物園〉（馬永波譯）：
這些植物園消失了
還有我們徒勞的悲傷
一條死常春藤的鞭子
掛在寒冷的石頭牆上
也同樣以植物為喻，穿越「物」而抵達「道」；日本俳人如小林一茶也愛寫櫻，他的「婆娑紅塵苦櫻花自綻放」也是觸景生情之作。櫻花只是世間之物，供詩人穿越，唐艷艷也在穿越，然穿越之成敗，卻在思想。
據知，詩人唐豔豔把自己的書齋取名「豔窩」，具濃厚的生活煙火味道。詩的產出，本來就應該在這種環境中，而非不食人間煙火的高地。詩人既要直面生活上的柴米油鹽，也不能回避存在與死亡的課題。
此詩寫脫俗的北國櫻花，不著俗套之語，不落傳統詩歌窠臼，而有著人間煙火味，並於精神內蘊中呈現出傳統文化的美德。詩之興起乃緣情，為人忽略的宋朝文學家李仲蒙（1020-1069）就說：「敘物以言情謂之賦，索物以託情謂之比，觸物以起情謂之興。」
無論何樣手法，詩歌都因情而生。然詩歌之終，其優其劣繫乎思想。思想之於感情，在詩歌創作裏尤為重要。情是泛濫之水，思想則是引流之壩，能蓄水成一方美景。詩之美，也正是如此形成。殊不容易，特為此詩，略加述說。（2025.4.21午後5時赴澳門噴射船25G座。）
--
1本名Simone de Beauvoir，西蒙娜·德·波伏娃，1908-1986。法國存在主義作家，女權運動創始人之一。
延伸閱讀
- 魔鏡：鑑照識字造句與詩歌語言差異
- 即食，獸語：詩集《獸之語言》後記
- 垃圾分類：一般的黑循環藍有機綠
- 路上或者書齋：打撈 讓魚成為魚化石
- 魔鏡：鑑照識字造句與詩歌語言差異
- 寂寞外傳：誰此時寂寞就永遠寂寞
