愛與慈悲 心如工畫師能畫諸世間
醫師畫家温宗益油畫個展3/ 7 - 28 日將在國泰世華藝術中心開展。本次展覽匯集藝術家多年來對「光」的深度凝視，以温潤克制但極富層次的油畫語言，將引領觀者走入一場靜謐但深刻的心靈旅程。
温宗益長年以「光」為題，形成創作核心。專研繪畫20多年，擅用古典油畫技法兼融遠近與空氣透視法，藉畫作中展現的光，找回人間的愛與慈悲，「心如工畫師，能畫諸世間」，他致力讓畫作穿透生命深處，真實表現生命本質的面貌。
這次個展以《光的靜默．再現生命的光彩》為題，3/5-6日預展。在他的創作中，光不只是自然現象，更是種情感、記憶，甚至對生命的回應。無論是清晨的湖面、黃昏的海岸、林間灑落的逆光或僅僅只是室內窗邊片刻的靜謐，總能以古典油畫技法結合空氣透視與遠近層次，讓畫面在安靜中蓄積極大情感張力。
深刻理解生命歷程 驅使重拾畫筆
温宗益在成為全職藝術家前是一名醫師。但最近10多年間，他更長時間的身分卻是「照顧者」。長期照顧年邁且病重的母親，讓他的生活節奏徹底被改寫。不但創作的時間被切割，人生也被迫環繞著病房、家庭與責任團團轉。
正是在這樣的過程，真實的體驗使他對生命的脆弱、陪伴的重量與無常的真實，有了比任何來自教科書上的認知更深刻的理解。去(2025)年，他長年照顧的母親辭世，温宗益完成一批生涯的全新創作，這些創作並非在油畫技法上出現新轉折，而是生命歷程驅使他重新拿起畫筆。
用光畫自然光影 更回應無常生命
温宗益說，母親辭世後那些長年累積卻來不及消化的情緒，全進入了畫布。身為醫師他對死亡並不陌生；但當死亡降臨在最親的家人身上，所有理性與專業，卻顯得那般無力。温宗益說，多年的陪病、照護、等待與告別，讓時間之流變得異常緩慢；當母親辭世卻又感受死亡真正來臨時，卻又快得讓人措手不及。
温宗益形容，母親的辭世不只是一個親人的離開，而是一整個生活狀態的結束。那段時間有點像是心境上的一種死亡。多年來圍繞著照顧、責任與等待所建立的世界瞬間瓦解並留下巨大的空白。
正是在這樣的生命狀態，他完成這批作品，也成就了這次個展。這一次，他畫的「光」，不只是風景中的自然光影，而是對生命無常的回應。畫面顯得更安靜、克制，卻蘊含深沉的情感層次。
光是生命無常中 挺進向前的力量
在這樣的狀態下，温宗益說他開始重新思考「光」的義涵。他洞察，光不只是自然界的光影、風景中的亮度，而是生命在無常中，仍然挺進向前的力量；當世界愈喧囂，能真正讓人停下腳步的，往往就只是心中常記的那道光。
他的創作擅長畫出清晨的湖面、逆光的林徑、窗邊流動的光線，每幅畫都是藝術家與自己內心的對話。關於失去、告別以及悲傷忍毅，他未高聲宣告，只選擇靜默的用彩筆讓一切窒悶的美學經驗長時間停留。
有藝評家認為，温宗益的作品不喧嘩、不炫技，卻在一眼瞬間就能讓人煩躁的心停下來。這種力量，來自長時間對生命的體悟。温宗益曾受正統醫學訓練，卻在壯年時選擇全心投入繪畫創作。
生命經驗沉澱力作 公私藏家關注
多年來，他不斷在自然、城市以及人心間行走，用畫筆回應人生的無常與温柔。這次展覽，可視為藝術家近年生命經驗展現的沉澱力作。將可看到展出的畫作，整個畫面更安靜，光線更內斂，卻也更貼近人心。
主辦單位國泰世華藝術中心表示，這次個展有多件大尺幅油畫，技法成熟、主題完整，在温宗益歷年創作脈絡中占有關鍵位置，並已受到企業與私人藏家、藝術機構關注。該中心表示，在展期內將提供專業導覽與收藏諮詢，讓藝術愛好者能在理解作品精神時，找到真正適合自己的收藏。
一場相信光的創作 值得放慢凝視
回首來時路，温宗益說，醫學讓我理解身體的有限，藝術讓我承接心靈的重量。他認為藝術不是逃離現實，而是在無法改變的事實面前，繼續找到一種能夠生活的方式。這場展覽，既是一名藝術家的創作呈現，也是一名醫師在面對至親死亡後，對生命提出的溫柔提問；不是一場試圖感動人的展覽，而是場誠實面對死亡後，仍選擇相信光的創作。
温宗益強調，當醫學無法解釋一切，藝術就成為另一種療癒，醫學與藝術從來不是對立的，醫學教會他理解身體的有限；藝術則讓他學會接住心靈的失落。他邀請大家來看展，一起在光的靜默中與自己的生命經驗相遇，來一場放慢、凝視、與自己相遇的藝術時光。
溫宗益2026油畫個展
展題：光的靜默．再現生命的光彩
展期：2026年 3 / 7-3/28 日
時間：週一至週六 10:00–18:00
地點：國泰世華藝術中心
地址：北市信義區信義路五段 108 號 B1
