三合院祖堂前的廣場，遍地黃澄澄的穀粒在陽光下閃出金黃，鄉村農忙豐收的歷史記憶，從往昔農村生活的悠遠情懷中翻轉上心頭。陶藝家侯春廷首次以竹為幹、白瓷為體，作品解構三合院與稻埕，再現並寄情農村舊時光。
侯春廷，嘉義六腳鄉人，文大美術系畢業後習陶並成立工作室，除創作傳統交趾陶外，也參與各式馬賽克公共藝術，目前是國立工藝研究發展中心認證的臺灣工藝之家。這次「稻埕—水印設計陶藝展」，6月2日前在陶博館一樓陽光特展室展出，作品結合多元媒材，穿梭在傳統、現代、藝術與設計間，以陶藝演繹傳統生活新風貌。
陶博館館長張啟文指出，陶藝創作隨陶藝家的構思與運用技法，可以展現不同奇趣，尤當搭配細緻且深思熟慮的佈展手法，更能深入傳達藝術創作背景與美感精神，豐富觀展時的視覺享受。侯春廷以「稻埕」創作兼憶兒時，還把祖厝80年的屋瓦納展，作品新舊交融，展場布置光影投射與作品相互輝映，千變萬化的動態，值得品評玩味。
侯春廷說，憶童年他特別感念祖堂前的稻埕，每到農忙採收季節，鋪曬收成的稻穀，有時還兼曬番藷簽、花生、菜脯等，既是農作、曬衣、玩耍與慶典使用的地方，也是家族鄰里互動的日常空間。如今稻埕因不再曬穀益顯孤寂，特將對農務生活的懷念寄情於創作。
作品《埕》以竹為幹，串起一片片白瓷瓦片，形成蜿蜒約15公尺的裝置藝術，其下鋪上金黃色稻穀，展場再現舊時光，農村味拉滿；以陶瓷與稻稈構成的《稻稈椅》，簡約六角柱的椅子樣貌，透過陶藝創作則展現出傳統文化的現代之美。
走進展場，看見稻埕宛若走進三合院，散步其中思緒靜靜、行步緩緩，彷彿在光的陪伴中，也為自己書寫一頁美好。侯春廷在白瓷創作中，讓陶不再只是靜止的美。他說，作品擁有聲光音影，正如一齣上演中的舞臺劇，期待這次展出能引起觀眾共鳴。
屢創新意的侯春廷近來將現代藝術養分融入工藝中，以白瓷創作走向現代陶藝，在精簡塑形與素樸色彩下，見著流動的線條與光影變化，作品動中窺靜、靜極思動的特質，為觀展品味創作風韻提供更多的趣味與韻味。更多展覽資訊可上陶博館官網或粉專查詢。
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