當代藝術家許唐瑋(Hsu Tang-Wei)，出生彰化，畢業於實踐大學空間設計學系、國立台南藝術大學造形藝術研究所。長年旅駐紐約，作品遍布美國、澳洲、丹麥、日本、中國、香港和台灣，為國內外公共藝術和繪畫創作展演成果豐碩的藝術家，無論是捷運站、車站、美術館等公共空間和藝術博覽會，可發現許唐瑋辨識性極高的機械、建築到天文科幻的生物視野，尤其為紐約市府創作的《虛構西遊》，為首位台灣藝術家在紐約街道的公共藝術。
閱讀造形 收納空間
許唐瑋的創作淵源來自機械製圖和建築設計語彙，透過科技、天文和生物的想像，層層堆疊源源不絕有意識或無意識建構的造型，工業化的超現實敘事，交織起共生的空間與推進更多視窗。柳暗花明又一村的召喚想像樂園，一沙一世界的築構科幻城市，讓造型可閱讀，在畫心築起可遊、可居、可望、可行的多向度異次元空間，及其可獨立且又能連結造型拓展群組，是藝術家理想居所也是安全空間，想像樂園猶如心中烏托邦。
超越現實也穿越時間，探索有邏輯層理的空間在宇宙幻想中身歷其境，透過多元型、色的交織融合與堆疊穿透，從平面繪畫、空間裝置到公共藝術，發展造形於載體的向度延伸，實踐多元創作媒材對物理量體的表達，揭示藝術家對空間理解和詮釋觀點，同時將深遠空間內的造型元素，轉換至立體雕塑和公共藝術的場域實踐，將奇幻想像實現於真實世界，藉作品的量體傳達場域量能，如夢似幻般沉浸超現實之境的身體感，使之成為與環境記憶的一部分。
抽絲剝繭 層層探索
許唐瑋的想像空間，不斷地在既有空間堆疊與穿透，往畫心之深探索更多層理，深遠地堆視，深入地揭示，竟能在紙的薄度或畫布限有厚度裡，千尋空間的烏托世界，萬索線理的峰迴路轉，於畫心以時間淬鍊空間，像畫中畫、窗外窗、框又框地經營各種空間視界，所畫物件不是由內而外的量體堆砌，沒有藍圖，而是有意圖的由外而內的往裡層抽絲剝繭，造型在解離中相互牽引又發展了新的形態，在建設時彼此型塑卻破壞出無限想像和整合旅程。
纏繞式的有意識自動性造型，以點線面成就機械性、建築化元素經營想像空間，放諸無垠的天文與科幻想像，再透過圖像或符號，將造型敘事歷程具體化，發展出可閱讀造型，轉譯生物進化與探索自然創造，可見許唐瑋從生物智慧(Biological Intelligence)的理解永續機械、工業知性能量，以物種起源動能打開千錘百鍊的造型，型塑令人驚艷又能細細品味宇宙生態系。
「拆解線條的樂園」系列，任線條穿視於畫心自由流動自在延伸，在拉扯或牽引時開啟新窗，交織串連起緊湊疏密的堆砌建構物；「無重力狀態」系列則藉由圓形畫布的星球狀態，空間層層深遠往內若漂浮於太空，或穿梭各個小宇宙與星團之中，聯繫神經網絡、啟動各層空間場域裡的科幻細胞。
