
當代藝術家許唐瑋(Hsu Tang-Wei),出生彰化,畢業於實踐大學空間設計學系、國立台南藝術大學造形藝術研究所。長年旅駐紐約,作品遍布美國、澳洲、丹麥、日本、中國、香港和台灣,為國內外公共藝術和繪畫創作展演成果豐碩的藝術家,無論是捷運站、車站、美術館等公共空間和藝術博覽會,可發現許唐瑋辨識性極高的機械、建築到天文科幻的生物視野,尤其為紐約市府創作的《虛構西遊》,為首位台灣藝術家在紐約街道的公共藝術。

閱讀造形 收納空間
許唐瑋的創作淵源來自機械製圖和建築設計語彙,透過科技、天文和生物的想像,層層堆疊源源不絕有意識或無意識建構的造型,工業化的超現實敘事,交織起共生的空間與推進更多視窗。柳暗花明又一村的召喚想像樂園,一沙一世界的築構科幻城市,讓造型可閱讀,在畫心築起可遊、可居、可望、可行的多向度異次元空間,及其可獨立且又能連結造型拓展群組,是藝術家理想居所也是安全空間,想像樂園猶如心中烏托邦。
超越現實也穿越時間,探索有邏輯層理的空間在宇宙幻想中身歷其境,透過多元型、色的交織融合與堆疊穿透,從平面繪畫、空間裝置到公共藝術,發展造形於載體的向度延伸,實踐多元創作媒材對物理量體的表達,揭示藝術家對空間理解和詮釋觀點,同時將深遠空間內的造型元素,轉換至立體雕塑和公共藝術的場域實踐,將奇幻想像實現於真實世界,藉作品的量體傳達場域量能,如夢似幻般沉浸超現實之境的身體感,使之成為與環境記憶的一部分。

抽絲剝繭 層層探索
許唐瑋的想像空間,不斷地在既有空間堆疊與穿透,往畫心之深探索更多層理,深遠地堆視,深入地揭示,竟能在紙的薄度或畫布限有厚度裡,千尋空間的烏托世界,萬索線理的峰迴路轉,於畫心以時間淬鍊空間,像畫中畫、窗外窗、框又框地經營各種空間視界,所畫物件不是由內而外的量體堆砌,沒有藍圖,而是有意圖的由外而內的往裡層抽絲剝繭,造型在解離中相互牽引又發展了新的形態,在建設時彼此型塑卻破壞出無限想像和整合旅程。
纏繞式的有意識自動性造型,以點線面成就機械性、建築化元素經營想像空間,放諸無垠的天文與科幻想像,再透過圖像或符號,將造型敘事歷程具體化,發展出可閱讀造型,轉譯生物進化與探索自然創造,可見許唐瑋從生物智慧(Biological Intelligence)的理解永續機械、工業知性能量,以物種起源動能打開千錘百鍊的造型,型塑令人驚艷又能細細品味宇宙生態系。

「拆解線條的樂園」系列,任線條穿視於畫心自由流動自在延伸,在拉扯或牽引時開啟新窗,交織串連起緊湊疏密的堆砌建構物;「無重力狀態」系列則藉由圓形畫布的星球狀態,空間層層深遠往內若漂浮於太空,或穿梭各個小宇宙與星團之中,聯繫神經網絡、啟動各層空間場域裡的科幻細胞。
